20 cei mai faimosi artisti japonezi din toate timpurile

Calatorind in Japonia te va cufunda intr-o lume cu o cultura minunata, traditii durabile care coexista cu tehnologia de ultima ora si o reprezentare artistica remarcabil de vibranta. Faptul ca Japonia gazduieste numerosi artisti cunoscuti la nivel international care au adus contributii semnificative in domeniul artei este ceva care surprinde initial oamenii.

Scena artistica din Japonia are o istorie lunga, iar unii dintre cei mai cunoscuti artisti ai sai au avut un impact semnificativ atat asupra sectoarelor de arta nationale, cat si internationale. In timp ce unii dintre acesti artisti au primit laude pentru munca lor in medii mai conventionale, cum ar fi pictura, imprimarea si sculptura, altii au primit laude pentru abordarea lor avangarda a artei si designului modern.

Mostenirea artistica extinsa a Japoniei a fost modelata de metode distincte, o gama larga de estetici si artisti extraordinari care au avut o influenta profunda asupra scenei artistice globale. In acest articol de blog, veti citi despre 20 dintre cei mai cunoscuti artisti japonezi din diverse epoci, inclusiv Japonia antica si arta moderna. 

1. Utagawa Hiroshige

Printurile pe lemn create de artistul japonez Utagawa Hiroshige sunt cele mai cunoscute lucrari ale sale. El este considerat unul dintre ultimii mari maestri ai imprimeurilor in lemn in stil ukiyo-e. Culorile stralucitoare si compozitiile puternice erau trasaturi comune ale lucrarilor sale, care includeau frecvent peisaje sau situatii din viata de zi cu zi. In timpul vietii sale, a creat un corp substantial de lucrari, care include binecunoscutele serii Fifty-Three Stations of the Tokaido si One Hundred Famous Views of Edo. 

2. Takashi Murakami

Talentul lui Takashi Murakami de a imbina formele traditionale de arta japoneza cu societatea moderna l-a facut un artist binecunoscut in intreaga lume. El este renumit pentru ca imbina liniile dintre artele inalte si cele joase si lucreaza atat in ​​mediile comerciale, cat si in artele plastice. Lucrarea sa larg apreciata incorporeaza elemente estetice ale traditiei creative japoneze, precum si ale culturii japoneze postbelice. Culorile stralucitoare si personajele din folclorul japonez si cultura populara apar frecvent in stilul sau distinctiv „Superflat”.

El a colaborat cu numeroase afaceri si personalitati globale, iar lucrarile sale au fost expuse in galerii si muzee din intreaga lume. In plus, Murakami a fondat firma de productie si management al artei Kaikai Kiki.

3. Yayoi Kusama

Un cunoscut artist contemporan este Yayoi Kusama. Lucreaza in principal cu sculptura si instalatie, desi exploreaza si pictura, performance-ul si arta video. Este o artista japoneza renumita, care se bucura de o mare respect in randul colegilor sai. Modelele complicate detaliate din opera lui Kusama, care prezinta buline si motive cosmice, transporta vizitatorii in lumi de vis. Cunoscuta ei „Infinity Room” ofera o experienta transcendenta care a captivat publicul din intreaga lume.

4. Kazuo Shiraga

Artistul japonez Kazuo Shiraga a fost membru al miscarii artistice de avangarda Gutai. Era renumit pentru tehnica sa distincta de pictura, care presupunea pictura in timp ce atarna in aer in timp ce isi folosea picioarele pentru a aplica vopsea direct pe panza. Fizicitatea, energia si miscarea au fost motive frecvente in lucrarile sale. Era bine recunoscut pentru spectacolele sale, pe care le-a descris drept „picturi de actiune”.

5. Sesshu Tōyō

Cunoscut ca un faimos mester al picturii cu cerneala japoneza, Sesshu Tōyō a fost un calugar si pictor zen japonez. Tōyō a fost inspirat pentru prima data din peisajele chinezesti, dar lucrarea sa are o frumusete clar japoneza, care aminteste de estetica budista zen. Lucrarile sale binecunoscute au prezentat reprezentari ale peisajelor, portrete, picturi cu pasari si picturi cu flori care au fost influentate de principiile budiste zen, perspectiva aplatizata si linii puternice. El a demonstrat un dar pentru pictura in copilarie si a castigat aprecierea ca cel mai bun preot pictor al Zen-Shu si un savant zen inteligent si respectabil in toata Japonia.

6. Utamaro

Artistul ukiyo-e japonez Utamaro Kitagawa era binecunoscut. Femeile frumoase au fost adesea prezentate in superbele tiparituri si portrete ale lui Utamaro. Eleganta, gratia si senzualitatea erei Edo au fost descrise in opera de arta a lui Utamaro. Printurile sale au inclus femei dintr-o serie de paturi sociale, inclusiv curtezane si gheise, precum si cetateni obisnuiti. Detaliile complicate, liniile delicate, atentia detaliata la expresiile faciale si modelele de imbracaminte au facut parte din stilul distinctiv al lui Utamaro, care au contribuit la transmiterea realismului si la capturarea unicitatii fiecarui subiect.

Te-ar putea interesa si: 7 artisti moderni care au lucrat in publicitate pe care sa-i cunosti

7. Kawanabe Kyōsai

Un artist japonez bine-cunoscut din epocile Edo si Meiji timpurii a fost Kawanabe. Era renumit pentru talentul sau extraordinar, adaptabilitatea si abordarea artistica neortodoxa. Diversele medii utilizate in operele de arta ale lui Kawanabe includ pictura, imprimeuri in lemn, caricaturi si sculptura. Ispita lui Shaka Niorai si Zeita Kwannon pe un dragon sunt doua exemple ale numeroaselor picturi si schite pe care le-a produs. El s-a inspirat frecvent din cultura sa natala, drama No, natura si religie.

8. Hokusai

De-a lungul vietii, Katsushika Hokusai a adus contributii majore in domeniul artei. Hokusai, considerat unul dintre cei mai mari maestri din istoria artei, era bine cunoscut pentru subiectele sale de avangarda si pentru modernizarea formelor conventionale de tiparire. El a reprezentat cultura Japoniei ca artist ukiyo-e din epoca Edo, creand piese binecunoscute precum „Marele Val de langa Kanagawa”.

El a inceput sa-si dezvolte stilul de mic copil si a continuat sa faca acest lucru pana la moartea sa, la varsta de 88 de ani. Hokusai a creat aproape 30.000 de picturi, schite, imprimeuri in lemn si ilustratii pentru carti pentru copii de-a lungul unei cariere indelungate si productive.

9. Hasegawa Tohaku

Hasegawa este inca laudat pentru stapanirea metodelor de spalare cu cerneala, capacitatea sa de a capta spiritul naturii si contributiile sale de durata la istoria estetica a Japoniei. Este recunoscut drept unul dintre cei mai buni pictori ai perioadei Azuchi-Momoyama.

Tōhaku este cel mai bine cunoscut pentru tabloul monumental „Pine Trees”, care si-a demonstrat talentul extraordinar de a surprinde imprejurimile naturale cu un sentiment de profunzime si perspectiva. Include pini impunatori care sunt pictati cu pensule puternice, dinamice si indraznete, oferind scenei un sentiment convingator de prezenta.

10. Kanō Eitoku

Cunoscut pentru contributiile sale la Scoala de Pictura Kan, Eitoku a fost un pictor japonez foarte apreciat care a lucrat la sfarsitul secolului al XVI-lea. Eitoku s-a nascut la Kyoto in 1543 si provine dintr-o familie artistica distinsa. In mod uimitor, el a avut un impact semnificativ asupra dezvoltarii artei de-a lungul erei sale. Traditiile creative ale perioadei Muromachi, in special stilul Yamato-e si idealul budist zen, au avut un impact semnificativ asupra stilului lui Eitoku.

11. Itō Jakuchu

Acest celebru artist a fost un pictor japonez din epoca Edo. Este bine recunoscut pentru contributiile sale la scoala Rinpa de pictura japoneza, care s-a specializat in portrete realiste ale animalelor, plantelor si altor fenomene naturale. In mod uimitor, Itō este cunoscut in special pentru portretele sale vii si meticuloase ale pasarilor, frecvent in perechi sau in grupuri mici, insotite de vegetatie si flori. Pensula fina si aplicarea subtila a culorilor au fost semnele distinctive ale operei sale de arta. In plus, este recunoscut si pentru picturile sale cu cei 36 de poeti nemuritori, care au fuzionat aspecte ale artei chineze si japoneze.

12. Maruyama Ōkyo

Pictorul japonez Maruyama, cunoscut si sub numele de Maruyama Masataka, si-a produs arta in timpul erei Edo. Este cunoscut pentru pictura sa japoneza in stilul Maruyama-Shijō. Este considerat unul dintre cei mai importanti pictori japonezi ai secolului al XVIII-lea. Maruyama a fost, de asemenea, recunoscut pentru dezvoltarea unei noi tehnici de pictura care imbina aspecte ale picturii chineze si japoneze. Cresterea picturii moderne japoneze a fost influentata semnificativ de lucrarile sale.

13. Kenzo Okada

A crescut la Tokyo si a studiat sub Takeji Fujishima si Shinsui Itō pentru pictura si tiparirea lui in lemn. Utilizarea formelor abstracte si a culorilor vibrante pentru a evoca miscarea si emotia este ceea ce a definit opera de arta a lui Okada. Este bine recunoscut pentru peisajele sale abstracte, portretele si seria de tiparire din zonele rurale ale Japoniei. El a fost unul dintre primii artisti expresionisti abstracti japonezi care au castigat recunoastere in exterior. Opera de arta a lui Okada a fost expusa la Pavilionul Japoniei la cea de-a 29-a Bienala de la Venetia in 1958, unde a luat acasa si Premiul Astorre Meyer si Premiul UNESCO. 

Te-ar putea interesa si: 18 poeti celebri si cele mai influente poezii ale lor

14. Yasumasa Morimura

In cateva dintre piesele sale, Morimura recreeaza cu precizie scene celebre din istoria artei occidentale, cultura populara si imagini vechi. El foloseste frecvent metodele clasice de pictura japoneze. Yasumasa Morimura este un artist modern de performanta japonez si a carui activitate include fotografie si spectacole live. El isi asuma rolurile oamenilor din aceste fotografii binecunoscute folosind costume, machiaj si recuzita elaborate, fuzionand liniile dintre realitate si fictiune, trecut si prezent si culturile orientale si occidentale. 

15. Ogata Korin

Unul dintre cei mai importanti artisti ai scolii Rimpa a fost Korin. Nu avea nicio grija pentru naturalism sau pentru normele acceptate. Cu cateva forme simple idealizate si impresionismul sau indraznet, Korin s-a desprins de conventii si si-a creat stilul unic. Korin este renumit pentru aprecierea naturii, aprecierea designului ornamental plat si concentrarea asupra modelelor abstracte de culoare. Opera sa de arta „Red and White Plum Blossoms” intruchipeaza toate aceste trasaturi.

16.Tomioka Tessai

Tessai si-a inceput munca artistica ca un practicant al bunjinga, sau „pictura literata”. In mod uimitor, el a fost ultimul practicant semnificativ al miscarii. Mai tarziu, spre deosebire de majoritatea celorlalti pictori ai vremii, care au fost influentati de formele occidentale, Tessai a preferat stilul Nihonga, care adera la tehnicile si normele artistice japoneze. Tessai este renumit pentru utilizarea culorilor stralucitoare, a pensulei puternice si a compozitiilor la scara larga. Aproximativ 20.000 de picturi au fost produse de renumitul artist. Chiar daca la acea vreme era foarte apreciat, abia dupa trecerea sa a devenit celebru.

16. Chiharu Shiota

Chiharu Shiota este cunoscuta pe scara larga pentru expozitiile sale distinctive de camere decorate cu siruri care seamana cu plasele. Procesul ei artistic este construirea de instalatii abstracte cu obiecte banale. Pe masura ce sapa adanc in viata si experientele ei personale pentru a-si comunica ideile si emotiile prin arta ei, munca ei este descrisa ca fiind incarcata emotional. In mod uimitor, ea foloseste fragilitatea vietii pentru a da artei ei o calitate umana.

18. Chiho Aoshima

Chiho Aoshima este un artist modern care se concentreaza pe lucrarile de arta Photoshop. De asemenea, lucreaza in lucrari de arta si sculptura pictate manual. Ea se inspira din spiritele yokai, din lumea naturala, din cultura actuala si din viitor. Lucrarea ei este foarte apreciata atat de tineri, cat si de batrani, datorita combinatiei dintre estetica liniara a artei ukiyo-e cu cultura populara japoneza.

19. Nahoko Kojima

Artistul japonez de taiat hartie Nahoko Kojima lucreaza in forma de arta moderna. La varsta de cinci ani, a inceput sa studieze Kirie (taierea hartiei japoneze) cu instruire privata, continuand de-a lungul anilor formati. Ea a castigat recunoastere la scara globala pentru sculpturile sale de arta enorme, realizate manual, care, in ciuda faptului ca sunt facute din hartie, transmit cumva un sentiment de fragilitate. In timp ce unele pluteau sus in tavan, altele erau pe podea. Tehnica ei extraordinara i-a castigat pozitiile de top in muzee si galerii de arta din intreaga lume.

20. Kawase Hasui

Unul dintre cei mai semnificativi si prolifici tipografi din Japonia contemporana a fost artistul Hasui Kawase. El a fost un designer binecunoscut al miscarii „noi imprimeuri” sau shin-hanga, ai carui pictori au portretizat subiecte conventionale intr-o maniera influentata de arta occidentala. Imaginile lui Hasui erau de obicei peisaje, la fel ca multe printuri ukiyo-e anterioare, dar prezentau si elemente atmosferice si iluminare naturala.

De-a lungul unei cariere de aproximativ patruzeci de ani, Hasui a creat aproximativ 620 de imprimeuri. Pentru contributiile sale la cultura japoneza, guvernul l-a onorat ca o comoara nationala vie la sfarsitul vietii sale.

Te-ar putea interesa si:

Cele mai vechi 20 cladiri din lume

4 tehnici de fotografie din secolul al XIX-lea pe care ar trebui sa le cunosti

Top cele mai inteligente 10 animale din lume

Ce nota merita acest Articol: